Chambres de son résonnant construites sur une terrasse de riz kii
Totsukawamura, préfecture de Nara – cela semble inhabituel: 10 Des chambres cylindriques ont été construites sur une ancienne terrasse de riz dans les profondeurs de la péninsule KII.
Arrangé en cercle, les tubes en béton interconnectés sont une sculpture sonore qui a trouvé une maison dans la communauté Taketo du village de Totsukawamura après une longue recherche.
L'œuvre est nommée « Onkai », l'expression japonaise pour une échelle musicale.
«Notre communauté a été animée par l'hébergement« Onkai », a déclaré le chef de la communauté Takuo Tamaki. «Nous allons faire ce que nous pouvons pour que le monument soit expérimenté par autant de personnes que possible.»
« Onkai » est l'œuvre du sculpteur du son allemand Lukas Kuhne.
Ses cylindres sont de diamètres et de hauteurs différents. Le plus petit est plus grand que la taille d'une cabine téléphonique publique. Le plus grand est en flèche de 5,4 mètres de haut.
Cela les fait résonner à différentes fréquences.
Le vent soufflant devant l'entrée fait freiner la chambre. Mais ajoutés à cela sont les résonances des autres sons – le murmure des arbres, le motif de la pluie et le gazouillis des oiseaux – tous sont entendus différemment par une personne écoutant à l'intérieur.
Kuhne est un artiste de son en série. Il a construit des œuvres en Estonie, en Finlande et en Islande. Son projet japonais a été roulé après avoir parlé avec les amateurs japonais lors d'un festival des arts à l'étranger.
La personne qui l'a mis en contact avec une communauté hôte potentielle était Shin Nakagawa, professeur d'ethnomusicologie à l'Osaka Metropolitan University.
Nakagawa connaît bien Totsukawamura. Il a fait des recherches sur la danse du Festival du Village au cours des 45 dernières années.
Kuhne a demandé à être mis en contact, après quoi Nakagawa a identifié une communauté dans le village qui pourrait convenir.
Le projet a semblé obtenir un feu vert lorsque les dirigeants locaux ont écrit une lettre d'accord. Mais il a rencontré l'opposition de certains résidents et de militants environnementaux de l'extérieur de la communauté.
Ils étaient préoccupés par les impacts de la construction d'une structure en béton près d'un endroit pittoresque renommé et d'avoir des cours d'eau de visiteurs qui viennent le voir.
«Pas dans mon arrière-cour» était leur réponse.
Mais trois ans plus tard, une solution a été trouvée. Takuo Tamaki, le chef du petit quartier de Taketo, a vu une opportunité pour ses voisins.
«Je pensais que l'hébergement de l'œuvre pourrait amener les visiteurs à notre communauté en déclin», a-t-il déclaré.
Taketo abrite seulement 12 ménages avec 18 résidents au total. Tamaki a déclaré que leur âge moyen était supérieur à 70.
En 2020, le prochain obstacle a été adopté: l'achat du terrain à un propriétaire privé avec des dons faits à une association basée à Taketo.
Ensuite, il a subi un autre revers lorsque la pandémie Covid-19 a frappé.
La construction a finalement commencé en 2024 et a été achevée dans l'année. Cela impliquait une collaboration entre une entreprise de construction locale et une équipe de 10 ingénieurs d'une entreprise estonienne spécialisée dans l'architecture en béton.
La société estonienne a récolté une grande partie du coût de la construction de 20 millions de yens (135 000 $), y compris les coûts de matériaux et de transport.
Que pensent les visiteurs?
Mizuki Endo, conservatrice de l'art contemporain qui a été impliquée dans le projet de Kuhne dès le début, a déclaré que « Onkai » peut être interprétée de plusieurs manières.
« Il peut être considéré comme une architecture, une sculpture, un instrument de musique ou un art public », a-t-il déclaré. «(C'est) quelque chose que vous ne pouvez pas catégoriser d'une manière ou d'une autre, et l'opposition à lui, dans un sens, était compréhensible.»
Nakagawa a déclaré que l'avenir de « Onkai » dépendra de la façon dont il est utilisé et reçu.
Il pense que c'est utile pour trois raisons: la perspective d'ingénierie de la technique architecturale; sa valeur esthétique basée sur son apparence; et sa valeur sociale en termes de génération d'un impact positif sur les habitants et leur quartier.
« En ce moment, sa valeur sociale est nulle », a-t-il déclaré. «Mais cela augmentera s'il est utilisé comme lieu de rassemblements et d'événements afin que les gens puissent interagir les uns avec les autres.»
L'inauguration en juin a impliqué plusieurs événements, notamment des batteurs locaux, de l'ancienne danse traditionnelle, des danseurs professionnels et des artistes sonores.
Et c'est ce que Tamaki espérait.
« C'est la première fois pour nous de voir une foule aussi grande que celle-ci au cours des 40 à 50 dernières années », a-t-il déclaré.
