Un spectacle de danse « néo-japonais » retrouve une nouvelle vie à Asakusa après la pandémie
Peu après 20 heures, dans les rues du quartier d'Asakusa à Tokyo, une petite scène s'anime avec des danseurs vêtus de costumes japonais historiques réinventant les quartiers chauds connus sous le nom de « yukaku » qui prospéraient pendant les périodes Edo et Meiji.
Dans le spectacle intitulé « Kaguwa », des artistes habillés en courtisanes, geishas et samouraïs divertissent les clients avec une gamme éblouissante de danses et de spectacles sur scène, le tout sans prononcer un mot.
Mais ce spectacle « néo-japonais », né il y a une vingtaine d'années et qui attirait autrefois beaucoup de visiteurs étrangers, n'existe aujourd'hui que grâce au danseur et producteur principal Kazumi, qui l'a ramené du bord de la disparition définitive après le coronavirus. pandémie.
« Je pense qu'une partie de la raison pour laquelle je l'ai fait est parce que j'aime vraiment Kaguwa, et je crois que lorsque les gens le verront, ils comprendront qu'il s'agit de collaborer entre différents genres pour exprimer la culture japonaise de manière non verbale », a déclaré Kazumi, qui a demandé que seul son prénom soit utilisé.
Asakusa Kaguwa est en fait la troisième incarnation du spectacle, qui a débuté en 2004 dans l'un des plus grands dîners-théâtres de Tokyo, situé à Roppongi, un quartier de divertissement réputé pour sa vie nocturne. À cette époque, Kaguwa avait la réputation de mettre en avant des drag queens qui se produisaient pendant que les clients dînaient.
À son apogée, les étrangers représentaient environ la moitié du public, avec de nombreux groupes de touristes venus de Russie et de Taiwan, selon Kazumi, qui a rejoint le casting en 2009.
En 2018, lorsque Kaguwa a été contraint de déménager dans une salle plus petite à Roppongi en raison du développement urbain, le spectacle a été repensé pour répondre aux besoins des touristes entrants, et les drag queens n'ont plus joué.
Mais les problèmes liés à la nouvelle direction et l’arrivée de la pandémie de COVID-19 ont fait que le renouveau de Kaguwa a été de courte durée. En coulisses, une faillite orchestrée par la société de gestion a également laissé les danseurs au sec, leurs deux derniers mois de salaire n'ayant jamais été payés, selon Kazumi.
« Sans travail à cause du COVID, nous avons eu du mal à joindre les deux bouts. Au début, nous avons réussi avec les fonds de secours du gouvernement contre le COVID, mais à mesure que le travail se tarissait, certains d'entre nous ont accepté des emplois à temps partiel ou des concerts », a-t-elle déclaré.
Nana Koda, 29 ans, qui a rejoint Kaguwa il y a neuf ans pour son premier emploi à temps plein après avoir obtenu son diplôme d'école de danse, a déclaré que le manque d'opportunités pendant la pandémie lui avait donné l'impression qu'elle pourrait devoir arrêter de danser.
Mais comme Kazumi, son amour pour Kaguwa l'a fait persévérer et le couple a créé NJK Co. pour reprendre l'exploitation de la série. Leurs travaux ont porté leurs fruits le 10 janvier avec l'ouverture d'Asakusa Kaguwa.
« J'ai toujours aimé les spectacles japonais, donc je voulais préserver le style de Kaguwa d'une manière ou d'une autre. Le spectacle vous permet vraiment de voir différents genres de la culture japonaise joués dans un laps de temps de 50 minutes », a déclaré Koda.
Kazumi a déclaré qu'Asakusa avait été choisie comme nouveau lieu du spectacle en raison de sa réputation auprès des touristes étrangers comme une région débordante de culture japonaise traditionnelle. Même si les salles de Roppongi proposaient un peu de restauration, l'emplacement actuel ressemble davantage à un bar ou à une salle de concert, ne servant que des boissons et des collations.
« Bien sûr, toutes les pièces (de danse) elles-mêmes sont toutes neuves, mais il y a ce flux qui nous accompagne depuis l'ancien temps, où il y a toujours des personnages de courtisanes et des accessoires de danse traditionnelle japonaise comme des éventails pliants », a déclaré Kazumi.
Le nouveau spectacle comprend une sélection de danses de styles différents, certaines dégageant une saveur historique, tandis que d'autres sont plus contemporaines. Mais le point culminant est une performance illustrant les conditions difficiles que les courtisanes devaient endurer dans le passé – rendues plus poignantes par le silence des danseurs.
Situé dans le contexte des bordels légalisés qui existaient au Japon jusqu'en 1958, le scénario du spectacle a été écrit par Michiru Egashira, une scénariste connue pour son travail sur l'adaptation en série live du manga « Gokusen » et du drame de 2005 « One Liter ». des larmes. »
« (Egashira) est une fan de Kaguwa depuis longtemps, et quand je l'ai contactée pour (l'écriture), elle était heureuse de contribuer », a déclaré Kazumi.
Ping Tjuan Suharna, directeur des ventes et du marketing de Japan Tabi Expert, une agence de voyages qui planifie des voyages pour les visiteurs indonésiens et d'autres visiteurs d'Asie du Sud-Est, a déclaré que Kaguwa était une offre bienvenue dans le paysage des salons japonais.
« Le Japon a moins de spectacles pour les touristes que d'autres pays. Par exemple, quand vous allez en Corée, Nanta est incroyable, n'est-ce pas ? Si vous allez en Thaïlande, il y a différents spectacles de type cabaret. Et si vous allez en France, il y a Moulin. Rouge », a déclaré Suharna, qui a amené des voyageurs à observer Kaguwa à plusieurs reprises au cours de l'ère Roppongi.
Même si les visiteurs étrangers n'ont pas encore entendu parler du dernier renouveau de Kaguwa, Kazumi espère que leur curiosité sera attisée alors qu'elle est en train de mettre à disposition des billets sur les sites de voyages internationaux.
« Notre plus grande force est que notre spectacle ne consiste pas seulement à danser, mais à jouer sans paroles. Et parce que c'est non verbal, c'est quelque chose que le public international peut comprendre, ce qui nous distingue des autres spectacles », a déclaré Kazumi.
Koda a déclaré qu'elle espère que Kaguwa pourra aider les visiteurs étrangers à comprendre à quel point le Japon valorise toujours les éléments culturels tels que les samouraïs et les courtisanes, même s'ils n'ont plus de rôle à jouer dans la vie quotidienne.
« Bien que ce spectacle présente des kimonos et puisse être assez somptueux, il ne s'agit pas seulement de quelque chose de démodé. Il y a aussi un aspect glamour, et j'espère que les gens pourront le voir dans le contexte des temps modernes », a déclaré Koda.
